Printemps du monde

DG 779 ; 459 (DG 1976)

Printemps du monde

Paris, 1920 ; Montbéliard, 1999

masculin

France

1967

'Printemps du Monde' surprend. Par sa couleur, qui d'ordinaire n'intéresse pas Messagier. Il le dit. Ses tableaux sont pour la plupart quasi monochromes ou peints avec deux teintes, rarement trois. C'est que Messagier, tirant du langage gestuel qu'il s'est forgé tout ce qui est possible, a limité au maximum ses moyens. Dans 'Printemps du Monde' qui date de 1967, il y a du bleu, du rouge, du vert, du jaune, du noir. Il y a le format aussi, qui convient à l'épopée (c'est le plus grand tableau de la donation de Pierre et Kathleen Granville). Et la signification profonde de l'oeuvre. Un extraordinaire jaillissement de formes colorées qui est pour Messagier 'une mappemonde déformée, enflammée, le besoin d'imaginer le printemps pour tous sur la terre. C'est un tableau qui correspond à la richesse que j'avais au moment de le faire' (communication orale, 1975). A l'inverse de toute une peinture contemporaine, l'oeuvre de Messagier, mesurant ses moyens d'expression au monde des formes qui l'entoure, renoue avec les grands thèmes humanistes qu'avaient toujours traités les artistes et livre la confidence de son créateur sur les choses essentielles qui font la vie des hommes : la nature, le paysage, les saisons, l'amour, le spectacle, la société, les autres. Par sa générosité et l'acte de confiance dont il témoigne, 'Printemps du Monde' est un hymne à la nature et à la vie.